Усадьба кусково история
Его планировка отвечает модному анфиладному расположению интерьеров, двери всех помещений находятся на одной оси, комнаты раскрываются одна за другой. Комментарий необяз. В Кускове, старинной усадьбе графов Шереметевых, расположен музей, чьи коллекции широко известны не только в России, но и за рубежом.
Усадьба Кусково в старинной открытке.
Его появлением мы обязаны Алексею Морозову , который, как и не менее известные его родственники — меценаты Михаил и Иван Абрамовичи, Савва и Сергей Тимофеевичи Морозовы, принадлежал к четвертому поколению этого клана владельцев крупнейших предприятий текстильной промышленности страны, обладавших миллионными состояниями, значительную часть которых они тратили на благотворительность. Алексей Викулович целенаправленно собирал отечественные гравированные портреты, иконы, фарфор, а также стекло и серебро XVIII в.
Его коллекция фарфора считалась редкостной, была, как охарактеризовал ее сам владелец, «выдающейся по полноте и историко-бытовому значению». В г. Широчайшая перспектива русского фарфора XIX в. Ныне носит прежнее имя , созданные на протяжении полутора столетий и в начале XX в. Главной целью Алексея Морозова было создание музея с последующей передачей его Москве.
В х годах он занимался его устройством в собственном особняке в Подсосенском переулке, переделывая комнаты, оборудуя их шкафами и витринами. Но работы прервала Первая мировая война, а потом Революция г. Однако перед этим он успел завещать свои коллекции государству. Весной г. Затем там размещались различные организации, всячески притеснявшие владельца. Однако 14 декабря г. Принимая во внимание исключительность находившихся тут ценностей, в г.
В марте г. Тогда же из него были выделены и переданы в другие государственные собрания гравированные портреты, иконы, серебро. К тому времени собрание фарфора увеличилось уже в два раза; в нем находилось немало произведений зарубежных мастеров.
Неудивительно, что тогда Музей фарфора рассматривали как основу для формирования Музея керамики в целом, с воссозданием полноценной картины развития керамического и фарфорового производства в России, странах Западной Европы и Востока.
Новый музей в е годы активно пополнялся за счет поступлений из отделений Государственных музейных фондов Москвы и Ленинграда, бывших царских сокровищниц, таких как Эрмитаж, Оружейная палата Кремля, путем приобретений экспонатов на различных аукционах.
Но наиболее значительными в эти годы стали коллекции зарубежного фарфора и керамики замечательных московских собирателей Льва Зубалова и Дмитрия Щукина , о которых подробнее мы расскажем ниже.
К тому же с начала х годов начали приобретать уникальные ранние изделия Государственного фарфорового завода в Петрограде. Впоследствии оттуда в музей регулярно поступали образцы художественной продукции, прежде всего агитационный фарфор. В результате к концу этого периода наши фонды насчитывали уже около предметов, из них более составлял фарфор, в том числе около — русский. Интересно, что по существу у него тогда не было запасников: экспонировали практически всю коллекцию, включая дубликатные экземпляры целого ряда скульптурных произведений, и это, безусловно, представляло особый интерес для специалистов.
В это же время была поставлена задача связать деятельность музея с керамической промышленностью, поэтому при нем сформировали лабораторию и производственно-показательный отдел, а также детский кружок, где изучали историю керамики, создавали мелкие изделия из нее. Музей фарфора просуществовал в морозовском особняке 10 лет. Тогда же он получил свое нынешнее название — Государственный музей керамики.
Через год и это здание отдали под другие нужды, и в г. С г. Ныне экспозиции размещаются во вновь восстановленных зданиях Большой каменной и Американской оранжерей. Подчеркнем: и во второй половине XX в. К тому же многие предприятия художественной керамической и стекольной промышленности России передавали сюда на хранение образцы своей продукции. До сих пор мы постоянно получаем в дар от частных лиц и художников отдельные произведения и небольшие частные коллекции. Сегодня у нас насчитывается свыше 30 тыс.
Здесь можно видеть редчайшую античную керамику и стекло, разнообразные произведения итальянской майолики и изделия французского художника Бернара Палисси ок.
На протяжении х годов проведена масштабная реставрация усадьбы, возвращен исторический вид святыне. Освящен храм в году, начались богослужения. Наибольший павильон усадьбы Кусково размещал экзотические растения.
Крепостные работники графа выращивали померанцы, апельсины, лимоны, кофе, лавр в Москве, Петр Шереметев располагал богатейшей коллекцией экзотических культур в России. Любил блеснуть, отправив, например, в декабре корзину персиков из оранжереи для императрицы.
Также оранжерея усадьбы Кусково служила для приема гостей: в окружении остекленных галерей по центру строения находился круглый танцевальный зал с хорами. Боковые ризалиты располагали игровыми комнатами, приютом садовника. В м на время визита Екатерины II в Кусково устроен «цветочный бал». Павильон отреставрирован в — гг.
Интерьер отсылает участников экскурсии к образу морского дна. В отделке Грота использовалось 24 разновидности ракушек Средиземного, Черного моря, также Индийского, Атлантического, Тихого океана. Отдельные экземпляры занесены в Красную книгу. Планировка павильона разделена на три зоны — центральная комната, два кабинета.
Основной зал украшен 8 парами коринфских колонн с позолоченными капителями, куполом, световым фонарем, слуховыми окнами. Боковые кабинеты изобилуют ракушечным декором, уникальными скульптурами западноевропейских мастеров ХVIII века, не имеющими аналогов в Москве. Ниши комнат располагают деревянными, глиняными куклами. Стены, своды располагают гипсовой лепниной, туфом, битым стеклом, зеркалами, фрагментами раковин.
Экскурсия по гроту Кусково формирует ощущение сказочного, экзотического мира. Фантазийные орнаменты причудливо смотрятся на фоне диковинных животных, птиц, рыб. Созданием уникальных интерьеров занимался Иоганн Фохт на протяжении 10 лет. Итальянский домик основан в — годах Ю. Кологривовым, обучившимся архитектуре в Риме. Художественный образ, архитектурный облик, связь с окружающим ландшафтом отражает легкие ноты непринужденной игры, поэзию природы, творчества. Итальянский домик использовался для хранения подлинников итальянского искусства, живописи в Москве.
В парке Кусково стоит гостевой дом, имитирующий голландскую постройку. Беседки, сад с огородом, окружающие павильон, создают иллюзию улицы, простирающейся вдоль канала.
Первый этаж при Шереметевых располагал служебными, подсобными помещениями. Дубовая лестница увлекала в парадный зал, Десертную комнату второго этажа. Современная экспозиция зала отображает модное увлечение 18 века - коллекцию восточного, европейского фарфора, драгоценные голубые дельфтские, ковровые роттердамские изразцы, украшающие стены 10 экземпляров. Внутренние интерьеры также украшены картинами, работы фламандских художников встречаются повсюду: в сенях, лестнице, залах.
Домик в стиле альпийского шале — наиболее позднее строение усадьбы: появилось в году. Спроектировал здание Н. Первый этаж баня выложен кирпичом. Второй ярус приковывает внимание к балкону, окружающему здание по периметру. Двускатная кровля нависает над вторым этажом, скрывая от непогоды.
Внешний фасад, наружную лестницу украшает изысканная резьба по дереву. Домик напоминает узорчатую шкатулку. Деревянное строение служило жилищем последнему владельцу усадьбы Кусково в Москве, сейчас используется администрацией музея. Для уединения, размышлений использовался Философский домик, павильон Эрмитаж. Здание отличается необычной формой, по углам примыкают округленные выступы, образующие лепестки цветка.
Оформление фасада выполнено декоративными пилонами с коринфскими пилястрами. Над удлиненными окнами в круглых нишах — бюсты древнеримских императоров, на крыше — вазы по периметру, венчает купол римское божество цветов, рассвета, весны Флора.
В Эрмитаже отдыхали приближенные к графу посетители усадьбы. Первый этаж служил для приготовления еды, напитков.
Процедура обслуживания реализовывалась подъемным столом. Несмотря на свое происхождение, Прасковья получила хорошее образование благодаря тому, что обучалась у иностранных учителей. Кроме того, у девушки рано обнаружился актерский талант, и она начала выступать в театре Шереметьевых.
Николай так полюбил девушку, что нашел способ подделать документы, чтобы она получила вольную. Граф добился разрешения на венчание, но вскоре после свадьбы Прасковья скоропостижно скончалась во время родов. Николай погрузился в свое горе и пережил супругу всего на 6 лет. Наследнику графа - Дмитрию - было завещано огромное состояние и множество благотворительных проектов отца. В лесопарковой зоне Кусково протекает необычный ручей, о котором издревле слагали легенды местные жители. Загадка ручья в том, что он регулярно появляется и исчезает.
За долгие годы специалисты так и не выяснили причину странного явления. Первые упоминания о водоеме относятся еще к летописям, в которых описывались праздничные обряды местных жителей, связанные с прыжками через ручей. Особенно такой обычай был распространен на свадьбу. Считалось, что перепрыгнувшие ручей молодожены будут счастливо жить и иметь здоровых детей.
С годами ручей обмельчал, однако его сакральное значение не изменилось. Во время одной из прогулок по Кусковскому лесу граф Шереметьев обнаружил место, напоминающее святилище божества Ваала. Предположительно знания об этом культе распространила София Палеолог, приехавшая из Греции вместе со своей свитой. Среди свиты греческой принцессы были поклонники этого культа.
Граф Шереметьев потребовал от иностранных мастеров создать уникальный проект своей резиденции и обустроить пространство вокруг. Для строительства усадьбы выбрали заболоченный участок земли, который обезводили с помощью созданных систем каналов и прудов.
Такой труд в то время стоил многих усилий. Крепостные работали круглосуточно, чтобы угодить хозяину. В результате в центре парковой зоны усадьбы появился великолепный пруд, где развели различные виды рыб.
Для того чтобы создать парковую зону были также приложены колоссальные усилия. Рощу около дворца чистили и убирали несколько недель.
Здесь же высадили разные виды деревьев, подстригли кусты по приказу графа так, чтобы они отличались друг от друга разными формами и создавали единый садово-парковый ансамбль. Парк по задумке архитекторов должен был быть выполнен в классическом французском стиле, поэтому территорию парка украшали резные клумбы, декорированные цветным песком, розарии, фигурные симметричные газоны.
Шереметьевы отличались своей любовью к искусствам, поэтому театр стал важной частью парка около центрального дворца.
Для его создания были приглашены европейские архитекторы, знавшие толк в этом виде искусства. В 17 столетии личный театр могли позволить себе только очень богатые особы, к которым и относился граф. Театр был построен в виде классического здания с разнообразными архитектурными элементами, визуально создающими эффект «воздушности». В связи с этим театр стали называть «воздушный».
В театре давались балетные и оперные представления, а также ставились спектакли.
